Über den Service
ÜbersetztIch arbeite als Kostümmaster, und jeder Job beginnt auf die gleiche Weise: Ich übernehme das Kostüm durch Inventur. Schiene für Schiene liste ich auf, was vorhanden ist, woraus jedes Stück besteht, welche Futter gedehnt sind, welche Nähte beschädigt sind, welches Kleidungsstück zur Firma gehört und welches gemietet ist. Diese Liste ist kein Papierkram um seiner selbst willen. Sie entscheidet, wie ein Stück gereinigt wird, wie es gebügelt wird, wie es gelagert wird und ob es überhaupt in die Nähe einer offenen Flamme kommen darf.
Die Anprobe kommt als Nächstes, und ich mache es ohne irreversible Schnitte. Säume werden von Hand mit einem lockeren Heftstich umgeschlagen, Abnäher werden innen versteckt, Nahtzugaben werden großzügig gelassen, damit der nächste Darsteller in dasselbe Kostüm schlüpfen kann, anstatt ein gekürztes zu erben. Ich timme die schnellen Wechsel in den Kulissen und baue dafür: Haken, Druckknöpfe und verdeckte Reißverschlüsse anstelle von kleinen Knöpfen, ein markiertes Futter, damit die Hand im Dunkeln den oberen Teil des Kleidungsstücks findet, eine Einkleideordnung, die mit dem Kostümbildner vereinbart wurde, anstatt in der Nacht improvisiert zu werden. Nach einer Tour repariere ich — Schlaufen wieder an ihren Platz, verschlissene Gummis und abgenutzte Futter ersetzt, Nähte geschlossen, alles gereinigt und gelüftet, anstatt in Duft ertränkt zu werden.
Sicherheit ist der Teil, bei dem ich nicht nachgeben werde. Ein Saum darf nicht an einem Rednerpult oder einer Treppenstufe hängen bleiben, also setze ich die Länge auf dem tatsächlichen Set fest, während der Schauspieler sich bewegt. Lange Ärmel und ein Schleppe werden auf das Blocking gekürzt, wie es gespielt wird, nicht nach einer Zeichnung. Der Stoff kommt mit bestätigtem feuerhemmendem Zertifikat, und in der Nähe einer offenen Flamme oder Pyrotechnik werde ich ein Kleidungsstück nicht auf die Bühne bringen, ohne es vorher mit dem Regisseur abzusprechen. Ein gemietetes Kostüm wird niemals ohne die Erlaubnis des Eigentümers neu zugeschnitten: nur reversible Anpassungen, und ich nehme es wieder heraus, bevor das Stück zurückgeht.
Was die Arbeit umfasst:
— Übernahme des Kostüms durch Inventur, mit einer schriftlichen Liste der Materialien und des Zustands;
— reversible Anprobe: handgeheftete Säume, versteckte Abnäher, Nahtzugaben für die nächste Besetzung;
— schnelle Wechselarbeiten: Haken, Druckknöpfe, verdeckte Reißverschlüsse, markierte Futter, eine einstudierte Einkleideordnung;
— Reparatur nach der Tour: Nähte, Schlaufen, Säume, verschlissene Gummis, abgenutzte Futter und Besätze;
— Reinigung, Lüften und Bügeln, ausgewählt nach der Faser, die bei der Übernahme aufgeführt ist;
— beschriftete Kleiderbeutel und Kleiderbügel der richtigen Breite, ein Lagerplan nach Produktion und Darsteller;
— Teilnahme an Proben und Generalproben, mit Anpassungen vor Ort;
— ein Übergabeblatt mit Daten, Umfang der Arbeit und einer Notiz, was absichtlich unberührt gelassen wurde.
Typische Bearbeitungszeit für eine Show mit zwölf bis zwanzig Kostümen beträgt sieben bis zehn Arbeitstage; dringende Reparaturen zwischen den Aufführungen werden am selben Abend durchgeführt.
Die Anprobe kommt als Nächstes, und ich mache es ohne irreversible Schnitte. Säume werden von Hand mit einem lockeren Heftstich umgeschlagen, Abnäher werden innen versteckt, Nahtzugaben werden großzügig gelassen, damit der nächste Darsteller in dasselbe Kostüm schlüpfen kann, anstatt ein gekürztes zu erben. Ich timme die schnellen Wechsel in den Kulissen und baue dafür: Haken, Druckknöpfe und verdeckte Reißverschlüsse anstelle von kleinen Knöpfen, ein markiertes Futter, damit die Hand im Dunkeln den oberen Teil des Kleidungsstücks findet, eine Einkleideordnung, die mit dem Kostümbildner vereinbart wurde, anstatt in der Nacht improvisiert zu werden. Nach einer Tour repariere ich — Schlaufen wieder an ihren Platz, verschlissene Gummis und abgenutzte Futter ersetzt, Nähte geschlossen, alles gereinigt und gelüftet, anstatt in Duft ertränkt zu werden.
Sicherheit ist der Teil, bei dem ich nicht nachgeben werde. Ein Saum darf nicht an einem Rednerpult oder einer Treppenstufe hängen bleiben, also setze ich die Länge auf dem tatsächlichen Set fest, während der Schauspieler sich bewegt. Lange Ärmel und ein Schleppe werden auf das Blocking gekürzt, wie es gespielt wird, nicht nach einer Zeichnung. Der Stoff kommt mit bestätigtem feuerhemmendem Zertifikat, und in der Nähe einer offenen Flamme oder Pyrotechnik werde ich ein Kleidungsstück nicht auf die Bühne bringen, ohne es vorher mit dem Regisseur abzusprechen. Ein gemietetes Kostüm wird niemals ohne die Erlaubnis des Eigentümers neu zugeschnitten: nur reversible Anpassungen, und ich nehme es wieder heraus, bevor das Stück zurückgeht.
Was die Arbeit umfasst:
— Übernahme des Kostüms durch Inventur, mit einer schriftlichen Liste der Materialien und des Zustands;
— reversible Anprobe: handgeheftete Säume, versteckte Abnäher, Nahtzugaben für die nächste Besetzung;
— schnelle Wechselarbeiten: Haken, Druckknöpfe, verdeckte Reißverschlüsse, markierte Futter, eine einstudierte Einkleideordnung;
— Reparatur nach der Tour: Nähte, Schlaufen, Säume, verschlissene Gummis, abgenutzte Futter und Besätze;
— Reinigung, Lüften und Bügeln, ausgewählt nach der Faser, die bei der Übernahme aufgeführt ist;
— beschriftete Kleiderbeutel und Kleiderbügel der richtigen Breite, ein Lagerplan nach Produktion und Darsteller;
— Teilnahme an Proben und Generalproben, mit Anpassungen vor Ort;
— ein Übergabeblatt mit Daten, Umfang der Arbeit und einer Notiz, was absichtlich unberührt gelassen wurde.
Typische Bearbeitungszeit für eine Show mit zwölf bis zwanzig Kostümen beträgt sieben bis zehn Arbeitstage; dringende Reparaturen zwischen den Aufführungen werden am selben Abend durchgeführt.