Sobre o serviço
TraduzidoEu trabalho como mestre de guarda-roupa, e todo trabalho começa da mesma forma: eu faço o inventário do guarda-roupa. Rail por rail eu listo o que está lá, do que cada peça é feita, quais forros estão esticados, quais costuras estão danificadas, qual traje pertence à companhia e qual é alugado. Essa lista não é papelada por si só. Ela decide como uma peça é limpa, como é passada, como é armazenada e se pode ficar perto de uma chama nua.
A prova vem a seguir, e eu a faço sem cortes irreversíveis. As barras são viradas à mão com um ponto de alinhavo solto, os pences são escondidos por dentro, as margens de costura são deixadas generosas para que o próximo intérprete use o mesmo traje em vez de herdar um cortado. Eu cronometrar as trocas rápidas nos bastidores e construo para elas: ganchos, botões de pressão e zíperes ocultos em vez de pequenos botões, um forro marcado para que a mão encontre o topo da peça no escuro, uma ordem de vestir acordada com o figurinista em vez de improvisada na noite. Após uma turnê, eu reparo — laços de volta no lugar, elásticos deteriorados e forros desgastados substituídos, costuras fechadas, tudo limpo e arejado em vez de afogado em perfume.
A segurança é a parte na qual não vou ceder. Uma barra não deve pegar em um púlpito ou em um degrau, então eu defino o comprimento no cenário real, com o ator se movendo. Mangas longas e caudas são encurtadas de acordo com a encenação, não a um desenho. O tecido vem com certificação de retardante de fogo confirmada, e perto de uma chama aberta ou pirotecnia eu não coloco uma peça no palco sem primeiro concordar com o diretor. Um traje alugado nunca é recortado sem a permissão do proprietário: ajuste reversível apenas, e eu o retiro novamente antes que a peça volte.
O que o trabalho inclui:
— recebimento do guarda-roupa por inventário, com uma lista escrita de materiais e condições;
— prova reversível: barras alinhavadas à mão, pences ocultos, margens de costura mantidas para o próximo elenco;
— trabalho de troca rápida: ganchos, botões de pressão, zíperes ocultos, forros marcados, uma ordem de vestir ensaiada;
— reparo após turnê: costuras, laços, barras, elásticos deteriorados, forros e acabamentos desgastados;
— limpeza, arejamento e passagem escolhidos para a fibra listada no recebimento;
— sacos e cabides de roupas etiquetados com a largura correta, um plano de armazenamento por produção e por intérprete;
— presença em ensaios e provas de figurino, com ajustes feitos no local;
— uma folha de entrega com datas, escopo do trabalho e uma nota do que foi deliberadamente deixado intocado.
O tempo típico de turnaround para um espetáculo de doze a vinte trajes é de sete a dez dias úteis; reparos urgentes entre as apresentações são feitos na mesma noite.
A prova vem a seguir, e eu a faço sem cortes irreversíveis. As barras são viradas à mão com um ponto de alinhavo solto, os pences são escondidos por dentro, as margens de costura são deixadas generosas para que o próximo intérprete use o mesmo traje em vez de herdar um cortado. Eu cronometrar as trocas rápidas nos bastidores e construo para elas: ganchos, botões de pressão e zíperes ocultos em vez de pequenos botões, um forro marcado para que a mão encontre o topo da peça no escuro, uma ordem de vestir acordada com o figurinista em vez de improvisada na noite. Após uma turnê, eu reparo — laços de volta no lugar, elásticos deteriorados e forros desgastados substituídos, costuras fechadas, tudo limpo e arejado em vez de afogado em perfume.
A segurança é a parte na qual não vou ceder. Uma barra não deve pegar em um púlpito ou em um degrau, então eu defino o comprimento no cenário real, com o ator se movendo. Mangas longas e caudas são encurtadas de acordo com a encenação, não a um desenho. O tecido vem com certificação de retardante de fogo confirmada, e perto de uma chama aberta ou pirotecnia eu não coloco uma peça no palco sem primeiro concordar com o diretor. Um traje alugado nunca é recortado sem a permissão do proprietário: ajuste reversível apenas, e eu o retiro novamente antes que a peça volte.
O que o trabalho inclui:
— recebimento do guarda-roupa por inventário, com uma lista escrita de materiais e condições;
— prova reversível: barras alinhavadas à mão, pences ocultos, margens de costura mantidas para o próximo elenco;
— trabalho de troca rápida: ganchos, botões de pressão, zíperes ocultos, forros marcados, uma ordem de vestir ensaiada;
— reparo após turnê: costuras, laços, barras, elásticos deteriorados, forros e acabamentos desgastados;
— limpeza, arejamento e passagem escolhidos para a fibra listada no recebimento;
— sacos e cabides de roupas etiquetados com a largura correta, um plano de armazenamento por produção e por intérprete;
— presença em ensaios e provas de figurino, com ajustes feitos no local;
— uma folha de entrega com datas, escopo do trabalho e uma nota do que foi deliberadamente deixado intocado.
O tempo típico de turnaround para um espetáculo de doze a vinte trajes é de sete a dez dias úteis; reparos urgentes entre as apresentações são feitos na mesma noite.
