Ręcznie malowane dzieło sztuki na korpusie gitary

Mam gitarę elektryczną, która wiele dla mnie znaczy, i zamiast kupować kolejny naklejkę lub standardowe wykończenie, chcę, aby prawdziwy artysta ręcznie namalował oryginalny wzór bezpośrednio na korpusie. Pomysł, do którego ciągle wracam, to mieszanka portretu i abstrakcyjnych wirujących kolorów wokół niego — wyobraź sobie twarz wyłaniającą się z dymu lub atramentu, z logo zespołu subtelnie wkomponowanym w jeden róg w pobliżu dolnej części. Jestem otwarty na inne kierunki: scena przyrodnicza z górami i nocnym niebem, lub całkowicie abstrakcyjny kawałek z plamami i kroplami, pod warunkiem, że ostateczny wygląd będzie zamierzony, a nie jak przypadkowe bazgroły.

Głównym warunkiem jest to, że musi to być zrobione farbą i techniką, które nie zmienią sposobu, w jaki instrument gra lub brzmi — żadnych ciężkich warstw żywicy, nic, co doda nierównomiernie wagi do przodu w porównaniu do tyłu, i nic, co pęknie, gdy drewno oddycha z porami roku. Chciałbym zobaczyć szkic lub cyfrowy makietę na zdjęciu mojej rzeczywistej gitary, zanim jakakolwiek farba dotknie korpusu, abym mógł najpierw zatwierdzić kompozycję i kolory. Gitara będzie musiała do mnie wrócić, więc odpowiednie zapakowanie do wysyłki ma znaczenie tak samo jak samo dzieło sztuki.

Czego szukam od artysty:
— Portfolio wcześniejszych prac malarskich na gitarach lub instrumentach, a nie tylko sztuka na płótnie
— Doświadczenie z farbami i uszczelniaczami, które są bezpieczne dla drewna i nie wpłyną na rezonans
— Szkic koncepcyjny lub makieta do zatwierdzenia przed rozpoczęciem właściwego malowania
— Staranna maskowanie lub usunięcie sprzętu, przetworników i elektroniki przed rozpoczęciem malowania
— Wyraźne zdjęcia na każdym etapie, abym mógł zdalnie śledzić postępy
— Bezpieczne, odpowiednie dla gitary opakowanie do wysyłki zwrotnej